解读“墨明石妙”

　　一方普通但有特点的鹅卵石，上圆下方，中有凹槽，造型独特。朋友无从下手，他就从朋友那里索要来。只在凹糟左下方，用玉雕技法，雕刻一叶扁舟、一位老翁、几枝芦苇、几纹涟漪，取名《夜半钟声到客船》。瞬间就将这方石头激活，让人想到千年古刹寒山寺，听到穿越时空的悠远钟声……

　　玉者，石之质变也；玉雕，乃石雕精品高端工艺之延伸。

　　采访他，首先被展馆上的匾额所吸引——“墨明石妙”。“墨明石业”是他公司名称，而“墨明石妙”则是成语“莫名其妙”的谐音演化。

　　惠安享有“世界石雕之都”。从崇武古城走出来的一代工匠，在与石头打交道时，与他人有所不同，他不是先拿起坚硬的錾子，而是柔软的毛笔。

　　高中毕业的他，本着对石头的深厚情感，作为石雕职专班的插班生，进入学习一年后，他写生和中国画的成绩总是名列班级前茅。

　　是笔墨让他与石雕结缘，也是笔墨让他在石玉雕刻行业渐行渐远。

　　1989年，石雕班毕业后，他不急于从事石雕工作，而是走出家门在厦门找到一家折扇出口公司，靠笔墨在折扇上画中国画，为职业生涯打下了坚实基础。

　　此后，他迷恋上中国文人画，追求意境、空灵和留白的格调。文人画并非中国画，而中国画却包括了文人画。倡导文学与绘画联姻的画外意，深刻地影响了中国画的发展，也深刻地影响了他的从艺生涯。

　　1992年，当他回到家乡成立自己的石雕公司，取名“墨明石业”，他对“笔墨逸韵”还是念念不忘、情有独钟。若干年后，一次偶然的机会，他对儿子说出取名“墨明”的缘由：“我肤色黑，又挺土，但至少要做一个明白人。”

　　这是句玩笑话，实质上是经过深思熟虑的。“墨者兼爱”，历史上的墨家，是由各色工匠组成，主张“兼爱、非攻”；“明德至善”则是儒家对道德的追求，“墨明”凝聚着他对中华传统文化的崇尚。但我更欣赏通俗的解读，“土”表明他脚踏实地，根植土地；“明”则表明何去何从，心知肚明。他出道30年，如今已是国家一级技师、福建省工艺美术大师，但身上依然散发着“土”气，一如改不掉的“fh”不分的“闽南腔”，哪有一点艺术家之“范儿”？

　　惠安雕艺界高手如林，仅2018年就有26人被评上省级大师。墨者兼爱，明德至善。我想，也许正是凭借着这份质朴、扎实和执着，他才被公推为惠安县玉石雕刻行业协会第二任会长。

　　进入展厅，摆在门口的不是玉石，而是乌金石制成的茶盘。乌金石茶盘并不鲜见，倒是茶盘上的构图吸引了我。灵动的线条、简洁的勾勒，生动的气韵，则将一句句唐诗的意境合盘托出：“孤舟一系故园心”“野渡无人舟自横”“独钓寒江雪”等。不仅获得2018年中国（惠安）国际雕刻艺术博览会的金奖，而且成为天猫商城热销产品。产品“网红”，固然是他切中了市场的脉搏，当下消费倚重精神需求，喝茶是雅事，诗画乌金石佐之白瓷茶具，雅趣横生；更是他深厚的笔墨功底和艺术造诣，在产品同质化的市场上，另辟蹊径的成果。

　　他是以玉雕享誉惠安业界，但在展厅一楼几乎看不到玉雕作品，而是市场货为主。后一解，他秉承两条腿走路：一是温饱生存，一是艺术追求。即便是市场货，在走量的同时也走心。继唐诗意境茶盘“舟”系列走俏之后，又在构思“月”系列。这是他开拓市场的一小步，却是惠安雕艺拓展生活美学领域的一大步。

　　当我们来到展厅的二楼，那才是他孜孜以求的艺术作品之所在。匾额是郑板桥的集字“听石轩”，他解释，展厅内的作品都是有故事的，让我们一起来聆听吧。

　　在琳琅满目的展示橱窗内，有三样作品给我留下印象，有助于我品鉴一个“妙”字！

　　一方普通但有特点的鹅卵石，上圆下方，中有凹槽，造型独特。朋友无从下手，他就从朋友那里索要来。只在凹糟左下方，用玉雕技法，雕刻一叶扁舟、一位老翁、几枝芦苇、几纹涟漪，取名《夜半钟声到客船》。瞬间就将这方石头激活，让人想到千年古刹寒山寺，听到穿越时空的悠远钟声……

　　这就是玉雕技艺的巧妙，只有惜石如金，才有点石成金的魅力！赋予顽石以生命的力量！

　　同具异曲同工之妙的是一方呈山字形的木化石，只是中间低、两端高，这是他存留多年的“宝贝”，一直缺乏灵感，迟迟没有轻易动手。

　　偶然的一天，发现木化石纹理宛如瀑布飞流而下，突发奇想，想到老子、想到“上善若水”，于是，就形造势，随形创作，只在上端中间部分着力刻画，刻出一尊仰天长叹、双睑微阖的肖像，老子长得什么样？“世莫不知其然否，老子，隐君子也。”司马迁在其所著《史记·老子韩非列传》中描绘了三个老子（李聃、老莱子、太史儋）。而他雕刻的老子，自然是他心目中的老子，没有民间道观的硕大“福耳”，却有就着石材纹理刻出的皆白须发，彰显长者之智的风范。而两端则保持原样，犹如张开的双臂，整个木化石之形既有身穿长袍的飘逸，又衬托出飞流三千尺的气概……