解读“墨明石妙”

　　天然去雕饰，不是不用刀工，而是以最少的刀工，揭示最丰富的蕴含；是人工痕迹与天然石材的浑然一体，是虚实结合与形神兼备的相得益彰。“机出自然，宛若天成”，让人一眼看去，不由拍案叫“妙”！

　　他精于玉石的俏色巧雕。俏色巧雕是业界公认的较有难度的玉雕工艺，它是利用玉石的颜色、皮色、纹理，使作品的造型与颜色融入创作题材之中，达到完美艺术效果的一种技法。量料取材，以材施艺，既讲天赐，亦在人为，相映成趣，超凡脱俗。

　　以玉雕作品《一蝉知秋》为例。这是一方伊朗青玉，本身有两种颜色，其玉镶嵌在浑浊的皮色中。“先相其理，后雕其型”。他首先是反复识石、读石，其次是立意、构思，最后才是雕刻、造型。削去多余的玉皮，重点突显一只蛰伏的蝉，将自然造型作为背景，宛如一段枯木。在中国古诗词中有“鸟下绿芜秦苑夕，蝉鸣黄叶汉宫秋”“落日无情最有情，遍催万树暮蝉鸣”等寒蝉悲秋的诗句，用《一蝉知秋》命名，以少胜多，以简驭繁，甚妙！蝉是静止的，但能让人觉得有灵性；蝉是无声的，却让人听得到不绝的鸣响……在2018年8月北京国家博物馆举办的中国当代工艺美术双年展上，被中国工艺美术馆永久收藏。

　　至此，我感同身受。“墨明石妙”来自酒桌朋友的一句戏言，借用了“莫名其妙”，表面上是闽南口音“其”“石”相近，但实质上是他深得“石妙”，在玉石雕刻中充分感受到了艺术创作中的妙趣丛生、妙不可言！

　　较之惠安的石雕、木雕、砖雕、剪瓷雕等传统技艺，玉雕出现已晚。而他转向攻玉，放弃驾轻就熟的石雕、影雕技艺，不只是因为玉的通透性好，附加值高，更能发挥艺术创造性，而是自我挑战、抬高标杆，讲求精细精巧，追求精益求精。因而他对国家倡导的“工匠精神”心领神会。俏色巧雕新作品《绿盈农舍》，耗时两年，什么是精雕细刻，由此不难想见。这不是一个人的艺术转向，而是惠安石雕产业的转型升级。由资源加工型向高附加值产业转型，由低端粗放型向高端创意设计型转型。他送我一本《惠安县玉石雕刻行业协会会员作品集》，即是例证。

　　在采访中，让我领略了俏色巧雕的奥妙，更让我见识了中华传统文化的玄妙。回去的路上，我对“墨明石妙”又有新的敬意。不论是石，还是玉，需要借助雕刻的工具，更需要慧眼、匠心，故有“玉不琢不成器”，才得“石妙”。即便是妙手偶得，也绝非信手拈来，而是时间浸染、文化积淀、反复打磨的结果。

　　玉从石出，功在事外。他表示今后仍将持续用“笔墨”获取“石妙”，这是因为他明白，只有不断地提升自己的美学素养，才能让巧雕作品表达出独特的诗情画意。为此，己亥年，他重新拿起毛笔，除了水墨画外，更多地是把临贴书写当作每晚习墨听风的作业，当墨汁在宣纸上的晕开渗透着他对传统文化的认知，汉字书法是中国人所创造的最抽象的艺术，也是人类文明最为发达、最富有想像力的一门艺术。艺艺相通，多有感悟……在这键盘敲字、提笔忘字的时代，这不能简单视为返璞归真之举，而是一代工匠的追求，也折射出惠安玉石界的嬗变。

　　他就是林庭芳，一个外表有点“土”但内秀其中的雕刻艺术大师，在高手如林的惠安玉石界，凭籍着俏色巧雕，赢得了一庭芬芳！（戎章榕）